接上期(34/100),隔了一年啊兄弟.
特别感谢牙牙和空间朋友们的情感赞助!
这次为重开余老师爬山记做准备,报了最近受欢迎的色彩班长.
上次跟k大组织的网友一起画画挺有动力的.
在班长开营前摸了两张,发现提供的图包大多重点在【质地的处理】,跟我上次单单练颜色挺不同的.
嗯…
好难!
60天色彩挑战
只画了二十天.
报的班里给了一堆笔刷,感觉开启了新世界.
这里使用的笔刷是东隆咚老师的笔刷,可以在老师的微博搜索下载.
摸了很久的笔刷,发现还是老家伙顺手……
不过打算,用材质笔刷刷个感觉加餐,结合这老方法来画.
第一张和第二张.
想着一开始以简单的练练手而选择的水纹图.
虽然颜色不多但…果然被水纹狠狠难到.
处理方式是用了习惯的gradient tool搞出渐变纯背景,再刷了点笔刷.(思路也是得先搞定颜色再刷笔刷)
大腿上的柔光也难.
可以看到大腿根用了喷枪,小腿还是走了习惯的颜色色块型概括.
雪山那张也是,完全找不出一键生成雪山上凹凸质感的笔刷.
后来放弃(……).
材质的模仿的确…有省时也有味道,但一开始就不可能完全模仿出.
得在自己概括和模仿材质中找到一个平衡.
一种不规则形状的尝试,用油漆桶填出来再选中上色.
跟这个笔刷相性不是很好.
比较轻松的两张.
橘子那张虽然画的偏色了,但发光的感觉挺好玩的.
发光里的饱和度真是高啊.
影子的原图是更透一点的.
木棒上的颜色阴影也很有趣,那个影子纯啊.
甜点的那张画的亮,感觉甜点都不在盘子上.
盘子上的画布纹路挺喜欢的.
阴影老样子在灰里藏点颜色藏点亮,藏点暗.
(gradient tool真的悄无声息调味剂)
以为简单但好难的两张.
原本是想代餐凯姐姐的一点都不像(习惯了).
这张是我一直画不出来的柔光.
之前有使用过p照片的方法:把图层复制,模糊,再柔光叠回去.
在我的画里效果很差…糊得一塌糊涂.
这次用喷枪来刷影子,效果比之前好了很多很多.(虽然还是有点糊!)
背景的画画素材是纯白的,我不叠点颜色难受于是加红.
悲伤的是…我喜欢的颜色有点…不流行,就算流行也是几百年前的印象派(咦),只能自己多多思考自己摸索.
原图的光很好看,白白得打在人物手上.
整体的光是灰白的,也稍微藏了点红(不能太红!)
但这件旗袍的颜色画的太脏了吧.
橙子,树与布.
原本想找张简单的早早睡觉.选了个颜色简单明了的.
花纹,是csp的素材.原图的花纹足够复杂所以看不出亮面暗面.做了几个假的亮面和暗面后,感觉素材才不像突兀的贴图了.
(用光的去区别添加信息量.)
被难到的是布纹.
好家伙,十年前画素材被难倒的是布纹,十年后对布纹还是毫无想法.
后来调了个可以淡淡刷的笔刷,这次混过去了.
试过模糊,模糊是真的糊,不能仿出布纹柔和的阴影.
橘子原图很纯,加蓝色是习惯(其实效果不好).
树这次比重很少.
用了笔刷先抹出树的形状,再锁区用树叶笔刷刷点叶子.
但这个并不适合所有树,课题待研究…
两张少许的水和少许的云.
左边这张是淡淡的夜晚.
云有很多种很多种的云!不可以一概而括!<-试了三次之后的感叹.
淡淡的云是喷枪喷出来的,那个效果我觉得够用.清晰的云笔刷还是右边那张好一些.
原图的水纹杂杂的,用了条纹笔.
结果发现条纹笔跟水相性不好,跟选取色彩的相性很好.
右边的杂线笔好了一点但太硬.
马路加了一点noise,然后又刷了几笔.
在【已经有渐变】的颜色上刷色一直都没找到合适的笔刷,课题待研究…
沙滩偷懒,用了方块意思一下.
(其实我觉得也行,有些地方可以不把形状说清楚来省时…)
右边的水跟左边比起来是多了浪花.
浪花虽然就几笔白色,但效果很好!也算一种告诉”这里是浪的亮面”的关键信息.
人物的衣服阴影原图是饱和的橙色(皮衣),但个人癖好还是选了相对色(蓝),和相了点橙色交界线色.
顺便这种光照十足的天光,裤子的亮光完全不是橙色,而是裤子本来颜色的灰白.白色衬衣也是.
这张用了兄妹生贺已经用过类似方法的cutout.
是在原图上cutout出不规则的形状,再选取填色.
兄妹图的树影就是cutout出来再叠的.
水花这张cut出来,新建的图层上调了渐变,也叠加了描边.
跟上一张一样,加入形状合适的白浪花让水一下变得像水了.
不过这个白浪花的形状找不出合适的笔刷…不想纯用圆头笔刷,想用多边形的形状,在csp中找出了自带的石头笔刷,用了石头的形状+少许圆头笔刷连线.
因为是画给别人的oc图,于是俗俗地又加了彩虹.
顺便一提原图的木桩颜色很好看.蓝灰底加翠绿,草藓的感觉画不出…
想划水结果陷入扣图泥沼的两张…
这辈子好好勾线花草的次数一只手都能数的过来.
第一张一开始就想偷懒,用了选取描边.
结果发现细化叶子也是跟结构打交道啊…!
开了图层描边的好处是,原图的叶子也是坑坑洼洼的,所以稍微做点加减法,完成度一下出来了.
叶子的形状不需要很准,不需要像人像一样的准度.
因为脑子对于人像的形状过于熟悉,歪了(或者不够帅)马上就能感觉出来,但叶子不会.叶子只要能画出“这是个叶子”的信息量就行.
颜色.
在摹颜色时发现原图的颜色是相当得亮和相当得绿.贴到我的调色盘最右得亮,从没用过这么饱和的草绿…
而且习惯用饱和底和饱和高,来一个做亮面一个做暗面,发现黄色的高饱和和绿色的高饱和,两者的亮度是不一样的!
这个很困扰!
黄色和绿色的波长差很多!
不能理所当然的转色圈了,得慢慢调…
细节.
除了描边外的细节,用了ps的pencil功能(功能同二值笔)来画叶的纹路.
是因为描边自带齿轮形状,二值笔也是,效果还行,就是ps的pencil太难控制了,希望能找到二值笔替代.
有意思的是,虽然二值笔很细,画的东西也不多,但【画上了】和【没画】的效果也差很多.
包括很细的树干,也做了一个光影二分.
不做二分的树干和做了完成度也差很多!明明就差一笔…
叶子的一点点黄边啊,很细很细的厚度亮面啊,都是细小但很加信息量的部分…
鸟是最后画的,画到最后不想细化了所以用了排线.
为了整体感往叶子上也加了一点点排线.
叶子已经扣过了所以加上去反会盖掉细节量.
原来如此,排线得加在完成度30%左右的图上.
右边这张工作量就少了很多(小碎花根本没扣).
这张挑战的是水中的树木倒影.
原图的倒影是模糊的,这里用了笔刷橡皮稍微模糊一下.
用硬的笔刷刷了点红色纹路进去,又点了最爱的黄色红色墨绿小点.
撒点这个操作多少年没做了,都忘了是如此快乐.
用了这个稍微软一点的条纹笔刷来刷红叶.
也就是【已经有渐变】的颜色上刷色,有点难用但效果还行.
这个笔刷扣细节效果会差,但大块些的颜色过度得挺舒服的.
来了,最后一张用于习惯颜色的植物和第一张抽象物.
白色小花这张画得老纠结了.
首先是线,我的线是一层overlay一层normal叠在overlay下.
线会跟着边上的颜色做出渐变,不会太单调.
但这个在单色背景下效果好,在复杂的背景下就…不大好.
原图的花是很清新且淡雅的.
但我的线(和背后的黄色)让它失去了淡淡的味道.之后加了点白色高光想拯救一下.
这次的线一层是vivid light,一层是overlay.
打型本身也打了很久…
然后是颜色.
因为透光,花的中心会有些橙黄,花瓣边缘又有些蓝的透色.
白色的颜色又使偏差很难控制.
背景的一层模糊花草.
发现画细节再模糊和本来就很草再糊是…挺不一样的!!
模糊本身就是减法.
因为省时没有刻画背景的花草,于是用描边笔刷刷了几点白色叠上去,凑点信息量.
阴影.
阴影原图也有一并模糊了的远处和很细节的近处.
为了凑信息量用起了几年没使用的blind contour.
blind contour型是不准的,但作为影子够用!
最后是路上的斑驳印迹.
如果不摹还没发现,给路面叠上了一层pattern,再刷了一点点棕,最后点了很多的杂点.
我习惯的上色是gradient tool来作出过度色,但单单这样会油.
加了这些一下就不油了(因为信息量上去了).
烟花那张把散点画得跟打翻了的小米似的(爆笑).
粉色和紫色的滤镜是自己加的,原图没有.
因为我还仿不出烟雾,也画不出好看的烟花.
来了,云.
原本是两张云的,第二张实在是过分的丑了,重画前挑张简单的糊进度.
我一来是笔刷没有顺手的,而来是对这细腻的灰白变化实在抓不住,基本功问题.
第一张的云忍不住加了点蓝…
第二张其实是叶子颜色没有画写实,就撒了点彩点,卖萌的(…)糊过去了.
草地也用了点笔刷糊,完成度糊不高.
谁能想到这个薄薄的云全是csp的银河笔刷骗出来的.
这张意外的发现是对橙色的高光.
上次将绿色和黄色的时候也有提过:
“黄色和绿色的波长差很多.”
跟橙色也是的,黄色很刺眼,很亮.
橙色已经调到了饱和最高的地方,想要更亮的做亮面,就往柠檬黄去,可以亮起来.
以前习惯往白走,或者往对比色的蓝走,就会灰下去,亮不起来.
逃避画云而摸的两张.
我逐渐理解植物…
第一张是打型,第二张是摸形.
花朵这张,细细得画线这画法是可以保留的.特别是用在前景,有主体的地方.
这张透光难把握,用喷枪糊了一下亮面,要小心喷枪用多了会糊.
树这张虽然简单,但还挺喜欢的.
原图的光的橙色并没有染那么多路灯,白色也更明显.
但我觉得意思传达得到就行了.
树也是,慢慢剪出形,加点树叶就ok了.
进度(54/100),有缘再续.
班长的tips
